3月4日テレビ東京「明日をあきらめない……がれきの中の新聞社」～河北新報のいちばん長い日～

2011年3月11日に発生した東日本大震災で、仙台に本社のある河北新報社も大被害を受けた。本社のサーバーが倒れ、通信網は壊滅。津波の犠牲になった販売店、販売員も多かった。道路も寸断され、販売網も断たれた。
　しかし、河北新報は「被災者に寄り添う」という地元紙ならではの視点で、記者も販売担当者も新聞を作り、人々に配ろうとし続けた。
　想像超える悲惨な現実に葛藤しながら、未曽有の大震災の実情を伝え、それを被災者たちにも配ろうとした人々の姿を描く。

原作は、河北新報社の震災からの日々を記した『河北新報のいちばん長い日』（文芸春秋）。

常々、河北新報の記事は、いい意味で本当に温かいと感じていた。その理由がはっきりわかった気がする。

地域の人とともにある。

その思いが、文面に、写真に、見出しに、取材するときの姿勢に、にじんでいるのだ。

事実を伝える。それは新聞のいちばんの使命である。

しかし、それにとどまらず、河北新報には、人々の痛みに対する、悲しみや怒り、そして喜びに対する共感が紙面の底流に流れている。

だからこそ、河北新報には温かな肌触りがあり、地元紙として東北の人々に愛されているのだと改めて感じる。

また記者の目を通した東日本大震災の現実にも触れることができた。生死を分けたもの、残されたものの慟哭など、胸をつかれる。事実を記録することが未来への警鐘につながるということも、心にとめておきたいと思わされた。

再放送は以下の通り。お勧めです。

ナビゲーター・池上彰

東北放送2012年3月10日（土）　午後1時から放送

BSジャパン2012年3月11日（日）　夜9時から放送

2月29日 紀伊国屋サザンシアター「雪やこんこん」

井上ひさし生誕77フェスティバル2012 第２弾

作・井上ひさし

演出・鵜山 仁

出演：高畑淳子、金内喜久夫、今　拓哉、村田雄浩、宇宙、山田まりや、髙柳絢子、新井康弘、キムラ緑子

昭和20年代の終わりの吹雪の日、北関東の温泉旅館に併設された芝居小屋に、女座長（高畑）率いる「中村梅子一座」が辿りつく。しかし、ストリップ剣劇の台頭におされ、給金も満足に払えず、座員は次々にドロン。今や座員は6名のみ。そこに元大衆演劇の大スターで今は旅館の女将・佐藤和子（キムラ）が加わり、だましだまされのどんでん返しがこれでもかというほど続く。

全編に「国定忠治」などの古今東西の大衆演劇の有名なセリフや「お客様のいいお顔があたしたちの心のおマンマ」などなど、井上さんの名台詞がてんこ盛りにちりばめられている。「井上ひさしが浅草フランス座時代から集めつづけた大衆演劇の作者役者の宝石のような名台詞が、雪の花ふぶきのように舞散る」（チラシから引用）そのままの舞台なのである。

井上作品にはたまに、途中までは滅法おもしろいのに、終わりがアレッ!?というものもないわけではないのだけれど、この作品は最後まで「むずかしいことをやさしく、やさしいことをふかく、ふかいことをおもしろく、おもしろいことをまじめに、まじめなことをゆかいに、ゆかいなことをいっそうゆかいに」という井上スピリットがパワフルに続き、後味もとてもいい。

どん詰まりの人間の心意気。気風のよさには、胸がすかっ。そしてエピソードが繰り広げられるたびに、息をのみ、あっと驚き、ほろりとして、やっぱり爆笑なのである。

高畑さんの声、セリフ回しの良さ。そして全身を自在に使っての素晴らしい演技。「裸で横に歩く奴が栄えて、まっすぐ芸で押してきたものがバカをみる世の中でございます。この頭の上の空に日光、月光そして星の光と三つの光のあるうちは、どう落ちぶれようと、中村梅子、役者としての魂をくもらせたくない料簡でございます」といった啖呵の切れも抜群。中村梅子は高畑淳子のはまり役といっていいのでは！

そしてキムラさん、チャーミングで、とにかく達者っ!　

　村田さん演じる国鉄労組出身の不細工な女形の金吾と、今さん演じる二枚目役者信夫の丁々発止も息がぴったり。山田さん演じる娘役ひろみもせこく、可愛いい。

金内さんは古手の座員を、新井さんも番頭を好演。

井上作品「キネマの天地」（2011年9月・紀伊国屋サザンシアター：麻実れい、三田和代、秋山菜津子、大和田美帆）の舞台は映画。「雪やこんこん」は大衆演劇。ふたつとも、役者と観客双方に捧げられた作品なのだなぁとしみじみ。

その日、朝から東京は雪がふり、夜はキンと冷え込んだけれど、ホットな気持ちで帰宅しました。

2月25日 BSプレミアム「大地のファンファーレ」NHK札幌放送局・帯広放送局制作

出演：高良健吾、寺脇康文、蓮佛美沙子、杉本哲太、赤木春恵、柄本佑、古村比呂帯広

ばんえい競馬の新人騎手・北村俊平（高良）の勝利数はデビュー以来わずか１勝。騎手として生きることを諦めかけた俊平だったが「お前は騎手を辞めても生きていけるが、馬は勝てなきゃ肉になるしかない」と現役トップの名騎手・倉橋（寺脇）に叱咤される。さらに競馬場の広報担当の新人・吉野（蓮佛）に勇気付けられ、逃げずに騎手として生きていく決意をかためていく。

「ゲゲゲの女房」の脚本家山本むつみさんの作品である。

キャストも熱演で粒ぞろいだった。

札幌交響楽団の音楽も広がりがあり、かつ北の音色という感じがして合っていた。

人間の再生と成長、先人と受け継ぐ者、仕事というもの、生きるということ。

　希望、見守り、地方に流れている都会とは違う時間、北海道の自然の美しさと厳しさとその中に生きる人々のたくましさ。

　そして馬の迫力、人と馬のつながり……。

世の中、たいへんなことも多いけど、自分の持ち場を大事にして、そこで踏ん張ろう。
小さい歩みであっても、一歩一歩進んでいこう。
素直にそう思わせられる。

「ゲゲゲの女房」でも、舞台「明治おばけ暦」（2011年前進座・脚本・山本むつみ）でも感じたことだが、山本作品には見るものを浄化させる力がある。

見終わったときにすがすがしいのだ。
爽快なのだ。
本当に大事なものを大事にできるようにしようと素直に思えてくる。
世界はすてたもんじゃない。
いとおしいと思える。

　

ばんえい競馬というものを、このドラマで初めて知った。世界で唯一、帯広でだけやっている馬のパワフルなレース。この貴重な文化遺産を、今度北海道に行ったときにはこの目で見たいな。

3月13日（前篇）、20日（後編）午後10時よりNHK総合で本作品が本放映される。

 

ところで4月2日（月）午前7時15分からBSプレミアムで「ゲゲゲの女房」の再放送が開始されることが決定した。
全26週・156回が完全再放送だ。
おめでとう。「ゲゲゲの女房」！
こちらも乞うご期待です！

2月22日 ジョシュア・フォア「ごく平凡な記憶力の私が1年で全米記憶力チャンピオンになれた理由」

「羊たちの沈黙」の続編である「ハンニバル」で天才的な頭脳を持つ殺人者ハンニバル・レクター博士はその頭の中に千もの部屋がある広大な宮殿を構築していた。
この宮殿を歩き回るだけで過去のすべての記憶も呼び起こすことができる……小説でこの描写を読んだとき、そんなことができるのは天才だけだ、と思った。

だが天才でなくても、「記憶の宮殿」は誰もが作ることができる。
そう教えてくれたのが、「ごく平凡な記憶力の私が1年で全米記憶力チャンピオンになれた理由」（著：ジョシュア・フォア、訳： 梶浦真美　エクスナレッジ刊）だ。

「記憶の宮殿」は古代ギリシャで知識人の必須のツールであった「記憶術」に由来する。
この記憶術の存在を知った新進気鋭の科学ジャーナリスト（記憶力は人並み）が、その技術を磨きはじめる。そして1年で記憶力の全米チャンピオンになってしまう。
そのプロセスをじっくりと描いた渾身の実験ドキュメンタリーがこの一冊だ。

驚いたのは実際に記憶の宮殿を自分でつくってみると、たとえば「タヌキ、ウサギ、クマ、ライオン、ネズミ、サル、ブタ、キリン、ウシ、ウマ」など、通常ではとても覚えられないことが、何回でも頭から出し入れできるということ。
すごい！

しかし、本書のおもしろさはそれだけではない。

こうした記憶術は、文字の発明とともに力を失っていった。
文字にして残しておけば覚える必要はない。
どこに何が書いてあるかということだけを覚えておけば済む時代になった。

やがて時は進み、今は文字に書き残す必要さえなくなった。
膨大な記憶容量を持つコンピュータがその代りを務めるようになったからだ。

そして記憶することではなく、いかに外部記憶を活用できるかということが重要視されるようになった。外部記憶から知識や情報を取り出し、それを組み合わせていく……。
今までそのことに何の疑問を持たなかった。

だが、本書を読んで、私達は真に知的に進化したといえるのだろうかという疑念がむくむくと湧き上がってきたのだ。

「私たちの実態は、記憶のネットワークである」
「記憶と想像は、コインの表と裏のようなもの」
　という著者の言葉は重い。
知的行為において記憶力は必要条件であり、基盤となるものでもあるともいう。

確かにそうだと思い、そして覚えることを放棄してはいけないと心に刻みつつも、ではあなたは記憶力を鍛えることができるのか問われると、やはり恐れをなして首をひねってしまうのだけれど……。

ITが発達し、膨大な外部記憶を持ってしまった現代。
文明論としても読みごたえがある。

2月10日 東京宝塚劇場 花組「復活・カノン」



ロビーにはお雛様が飾ってあった。さすが宝塚。

  ミュージカル･プレイ『復活 －恋が終わり、愛が残った－』－レフ・トルストイ作「復活」より－
脚本・演出／石田昌也


19世紀末の帝政ロシア。青年将校ネフリュードフは、召使のカチューシャと許されざる恋に落ちる。数年の歳月が流れ、ネフリュードフは社交界の花形に。貴族の娘との婚約も決まっていたが、ある日、殺人事件の陪審員として裁判所に呼び出される。無実を訴える被告はカチューシャだった。ネフリュードフはすべてを犠牲にしてカチューシャ救おうとする……。


レビュー・ファンタシーク『カノン』－Our Melody－作・演出／三木章雄
蘭寿とむトップ就任後の初のオリジナルショー。世界の名曲にまつわる悲しみ、希望、愛などを歌い、踊りあげる。


蘭寿さん演じるネフリュードフが静なら、壮さん演ずるシェンボックは動。くっきりと対照的で、両者の魅力が浮き彫りに。特に壮さんは、陽気で、溌剌としていて、物語に彩りを与えていた。歌にも拍手！


カチューシャを演じた蘭乃さんの熱演も光っていた。清純な娘が妊娠を機に屋敷を出て心を閉ざして生きる。あろうことか罪に陥れられるが、やがてネフリュードフの愛に触れ、以前の自分を取り戻す……そんな難しい役柄をしっかりと演じ、舞台を引っ張って行っていた。


革命家シモンソン役の愛音さん、弁護士役の華形さん、検事役の朝夏さんも素敵で、やっぱり花組の男役は厚みがあると、ため息。


「カノン」ではシャンソンあり、カンツォーネあり、ジャズありと、華やか。
花組のキレのいいダンスにうっとり。
ここでも、やはり壮さんの歌とダンスが、本当に表情豊かで印象的。
様々な色を持つ、つまりそれだけ芝居心のある役者なのですね。
エリたん、かっこいい！


2月5日 ソケースロック「19年目だよエプロンズ！」

「20周年まであと1年！　30周年まであと11年！　40周年まであと21年！」

エプロンズは、キーボード＆編曲のバンマスのJunkei、ヴォーカルのFujitaさん、そして女性ヴォーカルのふぅさん。さらにトロンボーン、サックスがふたり（女性はHondaさん）、トランペットがふたり（Abeさんと青い髪の女性）、ベース、ギター、ドラム、パーカッションと、12人編成のビッグバンド。目指すはjive＆jumpな世界。

立ち見が出るほど、ぎゅうぎゅうの観客を前に、キンキラジャケットに黒サングラス姿のFujitaさんが登場。ノリノリのステージが始まった。

このFujitaさん、めちゃ歌うまなのだ。

それでもって、歌の言葉がどれもおかしくて、ちょっと洒落ている。

んっ？　なんだって？　うっ！　あはっ！

肩をすくめたくなったり、吹き出したり、思わず笑顔になってしまう、そんな感じ。

陽気で、愛嬌があって、ウィットがきらきら。

トロンボーンも、サックスも、トランペットも、ドラムスもベースも、パーカッションも、ギターも、もちろんキーボードも、みんな聞かせどころを持っていて、ソロがはじまると、その隣のメンバーはソリストに光があたるようにひょこんとしゃがんだり（ステージもぎゅうぎゅう）、ひらひら両手でソリストを指し示したり。

トロンボーンとサックスの格闘まがいの演奏も、大うけ。

みんな本当にいい顔をしていた。

音楽を一緒にやって、「楽しいっ楽しいっ」って、音も体も心も弾んでいる。

だから会場全体が、幸せ～って気持ちになりました。

ON A SLOWBOAT TO CHINA　（スイング♡＋）

DADADA!（「ダダダ、ダイエット」と叫ぶ。エプロンズのオリジナル曲）

EVERYBODY NICE BODY　（「エブリバディ　ナイスバディ　エブリバディ　ナイスバディ」のフレーズが癖になる。エプロンズのオリジナル曲）

WHAT A WONDERFUL WORLD（御存知サッチモの名曲。日本語の詞が素晴らしくて胸じーん）

などなど、1時間のステージがあっという間。

音楽っていいなぁというライブでありました。

ところで、エプロンズの40周年って……そのとき、私たち、いくつ!?

がんばれぇ～～～っ！

1月31日 東宝「エリザベート」 製作発表 オーディエンスの会。行ってきました！

帝国劇場 5・6月公演「エリザベート」 製作発表

なんと、幸運なのでしょう。


朝、5時に目覚めてしまった。


会場に到着すると、トントントン……。胸の鼓動が聞こえ始めた。


そして、いよいよそのときが。


登壇者
エリザベート：春野寿美礼、瀬奈じゅん
トート：山口祐一郎、石丸幹二、マテ・カマラス
ルキーニ：髙嶋政宏
ルドルフ：大野拓朗、平方元基、古川雄大
演出：小池修一郎




　舞台の左から高嶋・瀬奈・春野・小池・山口・石丸・マテという順で着席。
　その後ろに3人のルドルフが並ぶ。


　春野さんは肌に溶け込むような淡い色のシンプルなロングドレス姿。
　瀬奈さんは鮮やかなブルーのミニ丈の膝が見えるワンピースにきらきらのサンダル。


「この作品は動乱と変革のシンボルでもあり、崩壊、再生という、今の日本と通ずるものがあると痛感している」といった小池さんの話から始まった。


　次に小池さんによるキャスト紹介があり、春野さんには「女優としての真価が発揮されるだろうと期待してます」。瀬奈さんには「今度はこうして……ということもあると思う。がんばって」と。


　そしてキャストの挨拶に。
　春野さんは「みなさんの背中を追いかけながら、がんばりたい」。
　瀬奈さんは「新しいエリザベートをつくっていきたい」
　ときどきおふたり顔をみあわせたり、ふっと笑いあったりしながら。　


　質疑応答に答えて、春野さんが「シシィの孤独感、思いを貫こうとする芯の強さというものを身体の感覚として感じられるようになりたい」と言葉を選びながらいったのも印象的だった。


　ここで、舞台上のテーブルと椅子が撤去され、歌の舞台に。


　ピアノのバックで、まずはマテさん（語る声がとても素敵）による日本語の「愛と死の輪舞」。


　いよいよ、春野さんの「私だけに」。


　舞台の真ん中にすっと立った春野さんの表情が、ピアノの短い前奏の間に、変化していく。
　エリザベートに替わっていく。


　「いやよ♪」
　そのワンフレーズだけで、空間全体をとりこにしてしまった。
　厚みと弾力のある柔らかで優しい声。
　歌に、春野さんに、みな釘付けになり、前のめりになっていく。


　「シシィの孤独感、芯の強さというものを感覚として感じられるようになりたい」という春野さんの言葉をすでに体現したような。


　エリザベートの孤独の深さ、そして自分を捨てないという強さがじわじわと迫ってくる。


　完成しているとしか思えないこの歌を、春野さんは、5月の幕開けまでどこまで磨き上げていくのだろう。


　春野さんのエリザベートが楽しみでならない。


　そして瀬奈さんのエリザベートも。
　自在に動ける卓越した演技力、そして魅力的な独特の声。


　宝塚を退団以来、数々の大きな舞台を真摯につとめ、瀬奈じゅんの魅力を放ち、高い評価を得てきている。どんどん新たな力をつけているはずだ。

　魅力あふれるふたりのエリザベートが5月に生まれる。


　本当に幸せな日でした。夢みたいでした。


　（……できることなら、春野さんに「愛と死の輪舞」も歌ってほしかった……）　


　早く、5月にならないかな……♡